《使女的故事》作者，风靡全球的女性写作代言人玛格丽特·阿特伍德诗歌代表作，著名诗人巫昂以诗译诗，忠实还原女性声音，让话语照亮黑暗，用想象见证现实。本书收录了阿特伍德1995年至2007年间的诗歌创作。通过这些作品，她力图探索诗歌的本质、时间的段落，以及我们共同的道德意识。这是一部勇敢的、充满激情的诗集，对人类生活的立足点进行了反思和质询，再次确立了阿特伍德是我们这个时代最重要的英语诗人之一的地位。阿特伍德擅长无韵的自由诗体，多年来在诗歌的形式和创作手法上进行了多种多样的探索。她的诗作克制、冷静，着力于文字的节奏和意象的铺陈，也擅用拼贴及文字游戏等丰富的创作手法。相较于她早年的作品，这些进入创作成熟期后的诗作呈现出更为质朴、明晰与锋利的趋向，以冷峻甚或尖锐的语言传递出诗人强大的精神底蕴，以及她对社会和时代的审视。

《使女的故事》作者，“加拿大文学女王”玛格丽特·阿特伍德文坛地位奠基之作。家庭义务、两性关系、母职压力、就业环境、个体表达……挣脱现代生活中女性遭遇的重重阻碍，不被世俗理解的女性，如何走出内心的荒野，找到真正的自我。《浮现》是阿特伍德的早期代表作，讲述“我”与恋人和两个朋友一起返回魁北克北部的遥远小岛，去查访父亲神秘失踪的真相。在通往荒野的旅途中，往昔的记忆不断浮现，让“我”逐渐意识到现代生活和男性主导的社会施加给女性的种种压力，让“我”变成了一个被客体化的、不自然的人。荒野呈现出的强烈的生命力，以及随之而来的体悟，让“我”意识到女性在家庭义务、两性关系、就业环境、个体表达等方面遭遇的重重阻碍。小说的语言风格细腻又不乏诗意，且充满了意象的流变。在寻找消失的父亲的表象之下，是女主人公对自我觉醒与个体价值的渴求，也反映了阿特伍德一直关注的别国文化对加拿大无所不在的影响的忧虑，以及她对女性乃至整个人类社会与现实的关怀。

《使女的故事》作者，风靡全球的女性写作代言人玛格丽特·阿特伍德回顾一生与科幻小说的关系，见解深刻，辨析巧妙，读来如沐春风。《在其他的世界：科幻小说与人类想象》不是一部科幻小说的名录，不是一套宏大的理论，也不是一部文学史；它不是一部关于科幻小说的专著，文中既无定义，也无周详的分析，更不是权威正典。它不是虔诚学究多年钻研的成果，也不是卫道士在守护某种知识体系。“它只是本人，即‘我’，以读者和作者的双重身份，就一生中与某种、多种文学形式及其分支形式间的关系进行的深入梳理。”通过本书，玛格丽特·阿特伍德回顾了她一生与科幻小说的关系，从孩提时代到哈佛大学的求学时光，再到后来成为小说家和评论家的岁月。这些文章见解深刻，辨析巧妙，时有出人意表的幽默和狡黠，读来令人有如沐春风之感。

这里有11个坏消息和11个好消息，以及横亘在它们之间的无数闹剧：坏消息1：单身女性内尔在一位成功女性的诱导下，成为她的替身，潜入她的婚姻。好消息1：内尔成为新晋女主人，拥有了爱越狱的奶牛、爱撞人的小羊和爱偷懒的小马。坏消息2：医生告诉内尔，她的妹妹患有精神分裂症，要求妹妹服用特效药。好消息2：另一个医生告诉内尔，只要停止服用这些特效药，妹妹就能立马痊愈。坏消息3：内尔的母亲逐渐失明、失聪，开始回避现实中的一切。好消息3：记忆中，母亲似乎从未失去任何东西：青春、花环、野马，还有实验室的男孩们……

小说讲述在“洪水”灭绝了地球上的大部分人类之后的几个月，托比和瑞恩把她们的朋友阿曼达从彩弹手手里解救出来。回到了疯癫亚当的据点。和她们在一起的是“秧鸡人”，由死去的秧鸡创造来替代人类的物种。她们的预言家，“秧鸡”曾经的朋友——吉米从一场致命的高烧中恢复过来时，托比接过了阐释“秧鸡”作为创世人的神学的任务。她也不得不处理混乱的文化误解、糟糕的咖啡，和她对爱人泽伯的嫉妒。与此同时，泽伯在寻找亚当第一，“上帝的园丁”的创始人，而他在多年前打破了和平主义绿色信仰，为了让“疯癫亚当”们对抗毁灭性的公司警。现在，在彩弹手的进攻威胁下，“疯癫亚当”的居民们必须和他们的新盟军，器官猪，携手作战。而小“黑胡子”，年轻的秧鸡人，在托比的教导下，学会了记录和讲述故事，留给他们之后的世界。

《使女的故事》作者玛格丽特·阿特伍德代表作，《我的天才女友》作者费兰特推荐女性必读书单。《盲刺客》是阿特伍德发表于2000年的长篇小说，也是她首度摘获布克奖的作品。此前，她已三度入围，最终凭借本书赢得该奖项。小说的篇幅宏大，构思奇巧，写作技法纯熟，是阿特伍德个人创作进入成熟阶段的标志性作品。小说讲述了蔡丝家两名女性的不同际遇，透过层层嵌套的叙事，在虚构与真实的交织中，逐渐拨开几被回忆湮没的真相，也揭示出现代社会中女性复杂的内心世界和她们面对由男性主导的外部世界时迥然各异的心绪。同时，作家利用这些循环交替的叙事声音，熟练地在多种看似迥异的文体间切换，大胆地拓展了小说的叙事模式，不断突破想象的边界。小说对人物的心理和情感描写细致深入，其叙述语言又充满诗意与美感，最终呈现为一部不可多得的杰作。

本书中收录的十四个短篇小说从女性经验和视角出发，广泛探讨了女性在成长中遇到的问题，内容涉及强奸、婚外恋、肥胖、分娩等与女性密切相关的现实际遇。阿特伍德以其极富原创力的节制笔调，拼接起幻想、幽默乃至暴力的片段，结合写实、内心独白与蒙太奇的运用，以她的故事揭示了人类关系的复杂性，为她笔下深切打动读者的人物注入生命，唤起惶恐与笑声，共情与认同，表现出现代社会中女性越来越复杂的内心世界和她们面对由男人主导的外部世界时迥然各异的心绪。

长久以来，阿特伍德更多因其小说而享誉世界文坛，但她的文学创作始于诗歌。本书收录了阿特伍德1965年至1995年间的诗歌创作，包含先前出版的两种诗选《诗：1965—1975》《诗：1976—1986》和诗集《早晨在烧毁的房子里》。阿特伍德的诗歌语言准确、澄澈、克制，不事铺排，致力于节奏灵活性的探索。一趟巴士旅行，几张明信片，茫茫荒野，日常琐事都可以荷载令人惊骇的激情与力量，而在大量关注女性话题的诗作中，她揭示了男权社会对女性的压迫与暴虐，其笔触常常尖锐到近乎残酷，反映了诗人精神底蕴的强大。

在《制作毒药》中，“做毒药就和做蛋糕一样有趣”，因此，一个五岁的女孩喜欢把做毒药视为创造性的游戏。在同名篇《黑暗中的谋杀》中，聪明的作者邀请聪明的读者玩剧本杀。请你把作者视为凶手，把本书视为黑暗中被谋杀的对象，而你是侦探，须破解作者叙述中的谎言和谜面。在《徐徐沸腾》中，男人努力占领厨房，女人则拎着公文包出门上班，新的游戏规则正在诞生。如果你单纯想玩游戏，请翻到第60页《幸福结局》：约翰和玛丽相遇了，如果你设想一个幸福的结局，请选A。在为男性设计的世界里，女性必须——也正在——改变游戏规则。

我们将那些敢于打破规则、向往未知的女士称为荒野女士。现在，女士们，先生们，让我们有请“荒野女士”闪亮登场——《毛球》：情人的背叛算什么，就算复仇她也要另辟蹊径。《黑暗中的伊西丝》：浮躁的时代还有人写诗吗？她是庸常人间尚未消失的光。《泥人》：她可以赋予一个男人神性，当然也可以随时夺走他的光环。10个故事，10位在生活的荒野中积极求生的女性告诉你：人生不是一条轨道，而是一片可以尽情探索的荒野。

“透过这颗猫眼弹珠，我看到了我的整个人生。”画家伊莱恩从来没有想过，时隔多年会再次回到家乡。等待着她的不是故地重游的喜悦，而是挥之不去的“童年的鬼魂”——科迪莉亚，她的挚友与敌人，她源源不断的痛苦的制造者。孤立、敌视、精神暴力，曾让伊莱恩生不如死；而只需要一次妥协，暴行就会步步升级。成年后的伊莱恩，仍旧无法走出童年的阴影，只能不断逃避那段至暗的岁月。其实，只要狠心反击一次，就能挣脱虚假的友谊。

《神谕女士》：明明那么优秀的女性，为什么总在自我否定？在他们眼里，我是离经叛道的诗人，是神秘莫测的文化偶像，是超脱凡俗的古典缪斯，是万众追捧的神谕女士。但在我的内心，我永远是懦弱顺从的主妇，是逃避现实的骗子，是制造幻象的小丑，是众人嫌恶的超重女孩。我是琼·福斯特，更是千千万万的女人。这是我的故事，也是所有女人曾经、正在、即将经历的一切。《猫眼》：画家伊莱恩从来没有想过，时隔多年会再次回到家乡。等待着她的不是故地重游的喜悦，而是挥之不去的“童年的鬼魂”——科迪莉亚，她的挚友与敌人，她源源不断的痛苦的制造者。成年后的伊莱恩，仍旧无法走出童年的阴影，只能不断逃避那段至暗的岁月。其实，只要狠心反击一次，就能挣脱虚假的友谊。《荒野女士》：我们将那些敢于打破规则、向往未知的女士称为荒野女士。现在，女士们，先生们，让我们有请“荒野女士”闪亮登场——10个故事，10位在生活的荒野中积极求生的女性告诉你：人生不是一条轨道，而是一片可以尽情探索的荒野。《石床垫》：欢迎来到阿特伍德的文字奇境！在这里，邪恶、怪诞无处不在，智慧、辛辣俯拾即是。在这里，你将看到：老太太将年轻时的情敌置于幻境，每天正午放出一百只蜜蜂，一遍又一遍地蜇伤她。天生畸形的女孩被家人亲手埋葬，多年后却在村庄游荡，无辜的她将被全村猎杀。……毕竟，有的人无法原谅，只能复仇到底。

欢迎来到阿特伍德的文字奇境！在这里，邪恶、怪诞无处不在，智慧、辛辣俯拾即是。在这里，你将看到：老太太将年轻时的情敌置于幻境，每天正午放出一百只蜜蜂，一遍又一遍地蜇伤她。天生畸形的女孩被家人亲手埋葬，多年后却在村庄游荡，无辜的她将被全村猎杀。一只断手爬出泥士，写下扭曲的告白报复情人；它又爬出纸页，操控作者的人生。正在调情的贵妇还不知道，几小时后，自己将用一块有19亿年历史的化石，完成一场跨越50年的复仇。毕竟，有的人无法原谅，只能复仇到底。

《使女的故事》作者玛格丽特·阿特伍德文学批评代表作，“加拿大文学女王”趣味解读加拿大文学关键词，一本书带你读懂加拿大文学。《生存：加拿大文学主题指南》是玛格丽特·阿特伍德的文学批评代表作，首版于1972年。本书是了解加拿大文学的最佳指南，也是阿特伍德早期奠定自己文学界地位的代表作品。在她无比丰厚的文学创作中，这是一部相当独特、甚至称得上独一无二的著作。在阿特伍德看来，代表美国文学中心象征的是它的拓荒精神；代表英国文学的是它的岛屿精神；而代表加拿大的则是其生存精神；此后“生存”也成为她文学创作的关键词之一。尤为可贵的是，本书并不艰涩深奥，而是用一种通俗易懂且不失风趣的写作方式，面向最广大的普通读者。《生存》是加拿大文学史上雅俗共赏的经典，出版后成为广受加拿大读者喜爱的本国文学导读图，并被译成多种语言，成为外国读者了解加拿大文学的一本必备读物，继而对如何通过个体去书写并见证独属于本国的文化产生自己的思考。

我们想要什么？金钱、智慧，还是希望？为何我们天生就有讲故事的冲动？艺术是我们的天性吗？我是一个无良的女性主义者吗？女性的境遇得到改善了吗？本世纪经历了一次影响深远的金融危机、一场蔓延全球的流行病、新一波女性运动的发展、愈加频繁的极端气候灾难和区域冲突，接下来还会发生什么？二十一世纪的人类社会见证了太多的巨变，阿特伍德的提问涉猎广泛，从科技、债务、气候危机、环保主义到如何适时地为年轻人提供建议；她也用相当的篇幅回顾了自己的创作生涯，包括《使女的故事》《证言》等畅销作品的创作谈。阿特伍德用自己永不停歇的好奇心突破一切表面的界限，展现了人类社会的诸多截面，刺破这个同质化时代设下的重重阻碍，引领读者对这个复杂多变的世界做出自己的思考。

泽尼亚漂亮、聪明、贪婪；时而强势时而柔弱，时而无助时而无情；她是男人的梦想，女人的梦魇。她死了。为了百分之百确定这点，托妮、洛兹和查丽丝去参加了她的葬礼。泽尼亚曾夺走她们的丈夫，拐走她们的情人。五年后，当这三个情同姐妹的女人共享午餐时，不可能的事情发生了：“恶意之波像宇宙射线一样从身体里流淌出来”，泽尼亚回来了……

《纸帐篷》内含35种灵妙的女性表达，包括思想片段、诗歌、童话、微型小说等。即使被误解、被攻击，阿特伍德也决不停止言说女性命运与世界真相：我栽培我的好嗓音，让它成为摇钱树，让它成为吮吸我生命的蝙蝠；我们呼唤妈妈回家，她成了尖叫的疯妇，被家庭中的意外毁了一生；哀嚎遍地的荒野，女守夜人在纸帐篷上疯狂书写，抵御怪物的侵袭。……

阿特伍德备受赞誉的《羚羊与秧鸡》续篇，“疯癫亚当”系列第二部曲。在《洪水之年》中，人类长久以来忧惧的洪水之患终于到来。这场“无水的洪水”与《圣经》中上帝为了扫除邪恶和罪孽而施放的洪水毫无关联：这是一场迅速蔓延的疾疫——无法通过生物手段加以抑制，如大火般吞没了一座又一座城市，整个世界变成了一座尸体横成的屠场。这场“洪灾”令数千万人命丧黄泉，几乎灭绝了所有人类的痕迹。瑞恩和托比成了为数不多的幸存者。在腐败的统治力量的阴影和新型基因合成物种的威胁下，瑞恩和托比必须尽快决定她们的下一步行动，而不仅仅是把自己反锁在暂时的安全屋里。《洪水之年》讲述的洪水之患与圣经故事中上帝为了扫除邪恶和罪孽而施放的洪水毫无关联。《洪水之年》把我们带入了一个怪诞的世界——既有希洛尼慕斯·博施的绘画那样的怪异；又有《发条橙》里的荒诞。一切都已土崩瓦解。在某种意义上，阿特伍德的这部新作堪称其2003年的那部《羚羊与秧鸡》的姐妹篇。

这是一部结构奇巧、故事里套故事的小说。小说有两个女主人公，一个是劳拉，小说一开始就在车祸中死去；另一个是她的姐姐艾丽丝，生活在死者的阴影中，回忆着快被湮没的往事。有关盲刺客的故事是劳拉生前写的，描述了在动荡的20世纪30年代，一个富家小姐和一个在逃的穷小伙子的恋情。同时，这对恋人想象出了发生在另一个星球上的故事。这个虚构的故事里充满了爱、牺牲与背叛。而现实生活中也是如此，艾丽丝嫁给了富商理查德，在外人看来，这是一桩美满的婚姻，殊不知，理查德将魔爪伸向了小姨子劳拉，于是，劳拉的车祸令人产生了怀疑……

明明那么优秀的女性，为什么总在自我否定？在他们眼里，我是离经叛道的诗人，是神秘莫测的文化偶像，是超脱凡俗的古典缪斯，是万众追捧的神谕女士。但在我的内心，我永远是懦弱顺从的主妇，是逃避现实的骗子，是制造幻象的小丑，是众人嫌恶的超重女孩。我是琼·福斯特，更是千千万万的女人。这是我的故事，也是所有女人曾经、正在、即将经历的一切。