《幕间》是弗吉尼亚·伍尔芙的绝笔之作，无论是语言和形式都别具一格。作者擅于运用意识流的写作手法，在小说中大量描绘了人们心底的幻象和潜意识；对修辞手法的使用非常娴熟，头韵、尾韵、谐音等信手拈来；且在书中大量引用了经典文学中的词句和典故，足见其非同一般的语言功底和炉火纯青的艺术技巧。书中描绘的人物表现各异，各自的内心里都流淌着各自的不幸，但所有的不幸和痛苦终归都源自人性共同的弱点——内在的欲求得不到满足，人与人终归亦无太大的差别。所以当戏剧的导演拉特鲁布女士将“现实”引入戏剧中时，所有的观众皆乱了方寸，无法承受这“现实”之重。能够坦然观看舞台上演绎的他人的生活，却无法在大庭广众之下直视自我。或许伍尔夫也是对这种现实失尽了信心，看透了人性的懦弱却无力改变什么，因而选择了结束与这个充满矛盾的世界的抗争，选择了人生三境界中的“平静”。

《雅各的房间》（Jacob'sRoom）于1922年在伍尔芙家中的出版社出版。书中的主要情节讲述了一位年轻人短暂的一生。海边的童年、剑桥求学、独立成长、与不同女性的情感、到法国及希腊游学、及最后丧生于第一次世界大战中。此书通常被认为是伍尔夫在文学创新方面第一次较大规模的探索和实验，是她创作过程中的一个转折点，是她尝试用意识流手法创作的一个开端。这本小说时间背景设置在英格兰，始于雅各的童年。

《岁月》是伍尔夫生前出版的最后一部长篇小说，也是她最畅销的一本小说，跨越了1880年到1930年代中期50余年的时间，讲述了帕吉特一家三代人的历史。尽管覆盖了这么长的时期，这本书关注的却是各个人物的个人生活的某个侧面。除第一章外，每一章从不同人物的角度讲述了当年的某一天发生的事。历史事件作为背景隐约出现，帕吉特一家三代人的故事成为外部世界的缩影，贯穿了作者对生存、生命意义的思考。

《夜与日》是弗吉尼亚·伍尔芙的小说作品之一，出版于1919年10月20日。故事发生在爱德华七世时期的伦敦，将两位女主人公——凯瑟琳·希尔伯里和玛丽·达切特的日常生活和浪漫情怀进行了对比，探讨了爱情、婚姻、幸福和成功之间的关系。与伍尔芙的后期作品《灯塔》不同的是，这本书里的人物对话、心理描述和行为描述所占篇幅相同。故事有四位主人公：凯瑟琳·希尔伯里，玛丽·达切特，拉尔夫·德纳姆，和威廉·罗德尼，他们苦苦探索人生，追求爱情的真谛，找寻真正的自我。《夜与日》提到了妇女的参政权、爱情和婚姻是否可以共存、婚姻是否是幸福的前提等问题。贯穿全书的主题有星空、泰晤士河和夏纳步道。书中，伍尔夫多次引用了莎士比亚的作品，尤其是《皆大欢喜》。

《海浪》是英国女作家弗吉尼亚·伍尔芙1931年创作的长篇小说。作者在经过漫长的文学探索后，实现了对自己脑海中意象的精准的刻画和表达，以极具象征意味的笔触描绘了六个人物：伯纳德、内维尔、路易、苏姗、珍妮和萝达从童稚到垂暮之年的内心独白，用六股平行的意识流分别表现了意识的六种类型和“人的六个时代”的成长经历和体验，表达了对时间、生命和死亡的不同认知。

《到灯塔去》是弗吉尼亚·伍尔芙于1927年创作的长篇小说，是一本准自传体的意识流小说。小说以“到灯塔去”为贯穿全书的中心线索，记录了拉姆齐一家及其几位客人在第一次世界大战前后的一段生活经历。《到灯塔去》是伍尔芙最完美的一部作品，对文学史的贡献卓越而深远。小说无论是创作视角还是心理描写，抑或意识流手法，都极具艺术色彩。伍尔芙对女性气质的理解以及对性别意识的见解成为本书创作的思想内核。

作品详尽地描绘了达洛维夫人为了举办聚会一天的举动，由此铺开了她的爱恨纠葛，她的青春，她是如何被周遭影响着从少女成长为贵妇人。而沃尔什的探望、塞普蒂默斯的死、旧友重逢和无休止的寒暄引发了她深深的思考……

《远航》是伍尔芙创作的首部长篇小说。伍尔芙在1910年就开始动笔撰写这部最初名为Melymbrosia的长篇小说。创作期间，她饱受精神疾病的困扰，经过漫长的酝酿与几度更改后，《远航》终于在1915年正式出版。小说中的不少角色都源自伍尔芙现实生活中的身边人，甚至包括她自己。值得一提的是，女主人公蕾切尔·温雷思登场时二十四岁，正好与伍尔芙开始写作时的年龄相仿。故事中那艘被称作为“她”的尤弗罗西尼号似乎就是蕾切尔·温雷思的化身，从伦敦到南美圣玛丽娜岛的航行不仅仅是一段空间上的旅程，更是她对自身的探索之旅。这个不谙世事的年轻女人受过教育，却在一个极为传统保守的环境下长大。在一次去往异国的旅程中，她体会到了自由与自我，知晓了男女之情，也尝到了爱情的滋味，但她的人生却在即将完满时戛然而止。