吞噬星空、深空彼岸、星门三部曲
11-07 09:18
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- 探照灯好书9月十大人文社科翻译佳作发布（下），“探照灯好书”由阅文集团主办，QQ阅读、微信读书、腾讯新闻协办，探照灯书评人协会承办。根据18位读书人投票，每月评出10本中外类型小说、10本中外文学佳作、10本人文社科原创佳作、10本人文社科翻译佳作。 我们致敬那些有“文学的美，思想的真，历史的重，关注当下，典雅叙事，优美表达”，有创造力、想象力、探索性的好作品。 以下是2024年9月十大人文社科翻译好书，排名不分先后。 感谢这些作品的作者、译者、责编以及出品和出版机构。 支持媒体：腾讯新闻、《新晨》杂志 翻译 | 人文社科 | 历史 《人类新史：一次改写人类命运的尝试》 [美]大卫·格雷伯 [英]大卫·温格罗 著 张帆 张雨欣 译 九州出版社·后浪 2024年6月 BOOK REVIEW 探照灯好书评委 | 单小海（诗人、投资人） 重写大历史是人文学者的典型冲动——尤其在赫拉利《人类简史》获得始料未及的“成功”之后。 而在大卫·格雷伯和大卫·温格罗看来，要重写人类历史，首先要回到基点，重新探讨初民社会的真实面目。启蒙运动以来的历史观告诉我们，人类原初处于卢梭所谓“自然状态”；之后从渔猎采集向农业社会过渡；农业带来富余，富余引发了阶层分化；城邦、国家机器随之产生——这一叙事的主要分歧在于对历史的道德评价：堕落？（卢梭）还是进步？（霍布斯）——而这些所谓的共识和规律，喻示了历史向前发展的必然。 现在，《人类新史》说，这是神话。 这两位考古学者/人类学者，旁征博引、洋洋洒洒，无非是要说服我们，人类早期社会才是真正的黄金时代，“本自具足”，具备充足的多样性、自由和创造性。只要我们从这个原点出发，就可以从历史中汲取勇气，走出楚门的世界，迎向更公正的未来。 坦率地说，《人类新史》并不好读，并不仅仅因为它对传统认知的挑战。今天的考古学和人类学已经退踞学术舞台的边缘，作者津津乐道的各种考古新知，以及北美的几个原住民社群的叙事重建，都已经远离了大众的知识视野——无论是因纽特人的随季节变化的社会结构，还是温达特人坎迪亚洪克通过对欧洲社会的批评而将 “自由”、“平等”的原则启蒙了欧洲的思想界。凡此种种，乍一听拍案惊奇，读起来颇有道理，但合上书想想，还是心中嘀咕。用边缘反对中心，用个例推翻规律，这都是西方人文知识分子的惯用招数/优良传统，但要做到自圆其说并不容易。 《人类新史》说，人类历史是在卢梭的针尖上建立起来的叙事模型，现在被两个大卫用针戳了几个孔洞，这座大厦会因此颓然倒塌吗？ 翻译 | 人文社科 | 传记 《米兰讲稿：在巨人的肩膀上》 [意]翁贝托·埃科 著 文铮 译 上海译文出版社 2024年9月 BOOK REVIEW 探照灯好书评委 | 徐列（资深媒体人，《南方人物周刊》创始人） 2001年，埃科在米兰艺术节上第一场也是最具持久影响力的演讲的题目叫“在巨人的肩膀上”，收录在《米兰讲稿》的开篇。他把自己钟爱的“巨人与矮人”的意象解读为一种谦逊，知识形成于积累，我们之所以看得更远只因恰巧站在前人的肩膀上，但是也赋予它进取的“傲慢”，每一个质疑既有理论、完成“弑父”的思想家，都是发现真理的参与者。他把这个源自中世纪的古老意象带入当代生活，引申到代际冲突，在极短的时间内，年轻人的某种时尚模范可能会令父亲们感到不快，但媒体传播的速度让它很快也被老年人接纳，顶多会冒些⻛险——在同样短暂的时间内又会被孩子们笑话。潮流更迭得如此之快，巨人和矮子仿佛交替出现，轮流坐在彼此的肩膀上，令人无所适从。 《米兰讲稿：在巨人的肩膀上》集结了埃科在2001年到2015年间为米兰艺术节撰写的专题文章，是埃科毕生思考和研究的集大成者。全书共12个章节，依次从“美”“丑”“悖论”“谎 言”等关键词出发，回顾其历史，讲述其演变。埃科以博学著称，他的研究和观察范围遍及文学与哲学，宗教与神话，大众媒体与广告，娓娓道来，妙趣横生。就形式而言，本书可视为《美的历史》《丑的历史》姊妹篇，就内容来看，这本书是“埃 科遗赠给每位读者的礼物，它是我们通往当代世界的指南，也让我们始终不忘历史，让我们这些矮子得以站在巨人的肩膀上”。 翻译 | 人文社科 | 历史 《权力的文化与文化的权力：旧制度下的欧洲（1660—1789）》 [英]蒂莫西·C·W·布莱宁 著 李文君 译 上海书店出版社·也人 2024年8月 BOOK REVIEW 探照灯好书评委 | 唐山（资深媒体人、书评人） 本书从一个独特的视角，讲述了传统欧洲向近代欧洲的转变历程。在王权时代，欧洲所有的艺术都是呈现型艺术，是为国王统治而服务的，当时欧洲人的客厅只用来居住，只有国王、贵族的客厅才能进行艺术展览和艺术表演，它们只有三个主题：赞美国王，赞美上帝，传达国王的命令。随着艺术商品化，大众市场崛起，议题更加丰富，从“赞美王权”转向“赞美理性”，对艺术的评论也许晚于对时政的评论，但前者肯定大大推涨了后者。 法国大革命时，人们闯入凡尔赛宫，惊讶地发现法王还活在“石化”的艺术氛围中，与大众艺术完全脱节。虽然很多学者认为，大众艺术的背后推手是资本新贵，但本书作者认为，大众艺术很可能是一个“诺亚方舟”，各方势力都挤在上面。比如基础教育的普及、为大众艺术提供舞台、制定游戏规则等，都来自国家行为，没有这些支持，大众文化很难持续。 然而，大众文化意外地催生出Nationalism。在相当时期，人们以为Nationalism会随着社会进步而消失，毕竟它与实际生活关联不多，且有偏狭和危险的一面：它在自我建构的同时，必排斥他者，靠指责别人的缺点来证明自己是天选之民，这很可能导向愚昧、仇恨和战争。可事实却是，Nationalism深刻地影响了20世纪的历史走向，且大众文化越发达，彼此了解越多，反而会使其变得更强烈。回看近代欧洲史，其实相关的声音从一开始就有，也许是呈现型艺术的旧世界消失了，人们需要创造新舞台来延续它；也许是随着信仰边缘化，人们内心感到惶惑，需要创造新的偶像来替代；也许是得利者迷上了这个好用的工具，收获甚多，付出甚少——本书通过对大众艺术诞生、发展和壮大的历程，深读古今之变，帮助读者重勘现代世界的种种异象。