本书专题一“文学创伤理论”既从理论方面界定了文学创伤研究的对象、范式和方法，又收录了角度新颖的个案研究；专题二“阿甘本研究”是国内阿甘本译介的最新成果；专题三“新媒介与当代文化”显示了文化研究对当下文化现象的密切关注；专题四“口述历史：返回大众文化的发生现场”，试图回到20世纪七八十年代之交中国流行音乐的发生现场，理解其历史资源、社会处境与演进逻辑；其他论文则包括中国古代女性阅读史研究、珠江电影制片厂城市电影研究、新加坡导演陈哲艺电影研究等。

《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现，着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题，通过分析典型案例，如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等，生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》实操性较强，可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题，同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式，以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通，保障电影项目的顺利进行，从而推动中国电影产业运作的规范化。

唐代文馆文士是指曾在国子监、史馆、秘书省、弘文馆、崇文馆、集贤院等机构任职的文人。这些文士或在朝，或在野。他们在朝野之间是如何迁转的，对文学产生了哪些作用，都值得深入研究。该书综合运用传统考据学与文学社会学等研究方法，以“制度一文人一文学”及“制度一文化一文学”为基本阐释框架，在详考文士朝野迁转路径和方式的基础上，论述文士空间转换、角色变化、阶层流动及其与文学之互动关系。本书指出文学互动的实质是权力与文学的联动，主要表征为文士个体知识和能力的改变及其与地方文学群体之间的复杂关系。此外，文士朝野迁转和角色变换还与文体变迁关联密切，例如诗歌理性的回归、游记文体的写实性、碑志文发展的多样化等，这些现象均有深层次的制度渊源。

希腊化文明是在亚历山大帝国基础上形成的一个新兴文明，是希腊古典文明与埃及、巴比伦和印度文明碰撞、交流、融合的结果。丝绸之路是汉代张骞通西域之后沟通东西方文明之间交往的大动脉。通过丝绸之路，中国文明与以希腊化文明为代表的西域诸文明发生了直接的接触，希腊化文明的遗产由此进入中国，并最终融入了中华文化的传统之中。本书共6卷，由30多位国内外专家合作撰写，以“文明交流—互动”为基本写作思路，旨在研究中希两大文明在“古代文明交流互动”这一大背景之下的历史逻辑关系。

本书系统阐述了中华传统美德的主要特征、历史演变及其时代境遇，重点研究了新时代中华传统美德的继承发展、现代转换，并提出了新时代中华传统美德继承转化的实践进路。中国文化是德性主义文化，中华传统美德是中华文化的核心和灵魂。新时代的社会主义道德建设不可能建立在文化沙漠之上，对待中华传统美德既要在扬弃中继承，又需在继承的基础上创造性转化创新性发展。从意识形态安全的角度，对待中华传统美德应持有正确态度，在继承中谨防复古论，在批判中谨防虚无论，这是树立正确的历史观、民族观、国家观和文化观的认识基础，也是中华传统美德历史境遇带给我们的深刻反思。

本书以明清之际的中西文化交流史为主线，分别从“西学东渐”和“中学西传”两个角度展开研究。“西学东渐”部分有8章，“中学西传”部分有2章。谓之通俗易懂，属于有创新的、面向大众的学术读物。

作者研究中国传统文化和学术思想与人物的精要选编，本书内容主要分为中国传统文化的特质和价值论理、王国维和陈寅恪等现代学术大师树立的学术典范、中国历史文化的重要题点和对今日文化建构的启示、《红楼梦》与中国文化的渊源阐释、当代学术人物与传统文化的连接等8个部分。

本书通过五个方面梳理中国神话体系：《山海经》探秘、上古时代的神界领袖、日常生活中的诸神、动植物与器物神话、佛道神话与民间传奇。并指出“神的名字背后暗藏中外神话关联”，将中国神话置于世界范围内考察，同时本书还解读了神话背后的史实，如仓颉造字或许反映了庞大的汉字构建体系，嫦娥奔月可能是一次应对生存危机的移民。

本书通过五个方面梳理中国神话体系：《山海经》探秘、上古时代的神界领袖、日常生活中的诸神、动植物与器物神话、佛道神话与民间传奇。并指出“神的名字背后暗藏中外神话关联”，将中国神话置于世界范围内考察，同时本书还解读了神话背后的史实，如仓颉造字或许反映了庞大的汉字构建体系，嫦娥奔月可能是一次应对生存危机的移民。

柴、米、油、盐、酱、醋、茶，自古以来就被人们合称为“开门七件事”。“开门七件事”是汉民族生活的基本内容和主要内容。本书以“开门七件事”题材的熟语（俗语、谚语、成语、惯用语、歇后语）、对联、诗歌为考察对象，介绍了“开门七件事”的由来和多种民俗形态、民俗事象、功用价值，全面展示“七件事”熟语、对联、诗歌中所表现的生活内容、生活感悟和思想情感。“开门七件事”熟语、对联、诗歌是与所有人生活最贴近、感情最亲近、行为最贴合的一种习俗，全书依据柴、米、油、盐、酱、醋、茶七个方面，分立七章，列举大量具有代表性的熟语、对联和诗歌，深刻分析了“开门七件事”这一文化符号体系的文化含义，并揭示其深刻的生活哲理，反映了汉民族乃至整个中华民族的文化品格和世态人情。本书梳理和解析了上千条与“开门七件事”有关的熟语，并介绍了与“开门七件事”有关的对联和诗歌，视角新颖，考据翔实，例证充分，语料丰富全面，语言生动活泼。书中配有与“开门七件事”主题相关的图片，唤醒“开门七件事”的历史记忆和现实的真切感受。

本书通过对《汉书》若干篇章的细致解读，分析《汉书》所叙述之历史过程与历史认识的根源，揭示记忆、回忆、追忆及谎言在历史叙述与认识形成过程中的意义与局限；展现皇帝、官僚、侠士与儒生以及普通百姓的思想、言行与生活，阐明历史过程中人、社会与国家的不同作用及其局限；以现代人的思想与智慧，洞察历史真相，认识人类历史进程及其特征，阐发历史叙述中跨越时间与空间的、对于人类生存与发展的意义和价值，思考现代社会、现代人的前世今生。全书分五章，汉书的成立及其本原、成功的天子与失意的皇帝、霸王道的治理实践、侠客与儒生的世界、汉代农民的生活与社会。第一章，讲历史叙述的本原，探讨当时的人对于历史事实的认识。历史事实是唯一的，也是客观；历史叙述则是主观的、复数的。第二章，讲皇帝，力图通过历史文献和历史叙述，将神秘的天子拉下神坛，还原其作为普通的人并进而探讨皇帝的“人性”。第三章，主要讲汉代的官僚，特别分析了循吏与酷吏在具体的政治实践中体现出来的文化传统和政治现实，进而讨论了汉代“霸王道杂之”的政治策略和意识。第四章，讲侠士与儒生，“儒以文乱法，侠以武犯禁”，仁与义均能在儒生与侠士身上看到，而其作为一种势力恰恰是国家政权需要消灭或者驯化的。第五章，讲普通百姓，“编户齐民”，他们不仅仅是簿册上的数字符号，更是活生生的人。有了人，才有国家，而不是相反。历代史书上基本见不到普通百姓的存在。

儒学创立于春秋战国时期，独尊于西汉武帝之时。在此之后的两千多年中，儒学成为了我国的显学，对我国社会的稳定、对中华文化的熔铸、对中国人性格的形成都起到了巨大的作用。为了传承和弘扬我国儒学，本书编者编著了《儒学基本常识》以供广大读者朋友阅读或参考。

汪德迈是国际著名汉学家，师承中国学界泰斗、书画大师饶宗颐，被汤一介誉为“法国第一大儒”。本书汇集了汪德迈先生历年来汉学研究的部分成果，主要是最近几十年于中国和法国各高校及研究机构的学术演讲，按内容可分为四个部分：（一）论古文字与古代思想关系；（二）论经学和儒学；（三）论古代哲学、法律和艺术；（四）谈与恩师饶宗颐先生的学术交往以及对自己学术经历和思想的总结。代表性文章有《中国特有的相对应性思想之起源：龟卜术》《重新研究和翻译“五经”的意义》《中国与西方传统中“法律”概念辨析》《我与我的老师饶宗颐先生》等。全书系统呈现了汪德迈先生对中国文化的洞见，反映了他在中法文化交流中所做的杰出贡献。

《2018中国文化产业发展报告》根据国家统计局对文化及相关产业的分类，结合文化产业领域的热点问题、重要工作内容和新兴业态发展趋势及文化与相关产业融合趋势，全书分为三篇共十五个部分，每部分着眼于四个方面开展写作：一是行业年度发展概况（包括发展环境分析、行业发展综述，如行业现状，面临的形势、机遇和挑战等）；二是该年度发展呈现出的新特点（通过系统的提炼和总结，以鲜明的观点提炼出该行业的几大典型特征）；三是专题研究，可以分析该年度行业发展的主要问题和面临的挑战；该年度行业发展的典型模式和重要规律；该年度行业呈现出的重要现象及其思考等等；四是行业发展的趋势和未来发展的创新路径。全书以数据详实、案例新颖、分析学理化和研判前瞻性的学术语言进行整体撰写。

中国戏曲在上千年的艺术实践中形成了自己独特的体系，同时产生了独具特色的、表现戏曲行业的熟语——戏谚。戏谚是历代戏曲艺人长期艺术实践的经验总结，是经过提炼、筛选形成的对戏曲文化的诗意表达，言简意赅地反映了戏曲的形制、艺术特点以及行业规律、规范和行为标准，总结了戏曲艺术的美学精神和美学追求。

本书以国内文化企业为关注对象，以文化企业的核心竞争力与商业模式为研究中心，精心选取国内文化产业各行业（涵盖出版传媒、广播影视、演艺、动漫、游戏、新媒体、广告传媒、创意设计、文化会展、文化旅游、体育产业以及文化科技融合与转型等领域）具有代表性、活跃性和启发性的企业案例，深入分析相关文化企业管理的成功要素和基本经验，具体揭示互联网文化产业时代各类文化企业的经营之道。

本书可以帮助青少年朋友了解中国悠久的历史，了解中华民族自强不息、百折百挠的发展历程，了解各族人民对人类文明的卓越贡献，了解先辈们崇高的民族精神、民族气节和高尚的道德情操，了解到中华文化的博大精深。

文学作品是建构城市文化记忆的重要载体。文学作品中的城市形象是构成城市文化精神的重要内容，也是形成人们城市文化经验的重要资源。小说、散文、诗歌中的兰州城市形象具有迥异的审美特质，也具有相同的精神诉求。本著作展示了书写兰州城市文化的作家阵容，梳理了兰州城市文化记忆在小说、散文、诗歌中的艺术表现，解读了诸多作家个性化的城市审美观念，也阐明了文学作品在城市文化精神凝聚中的积极作用。这是第一部专门探究兰州城市文化记忆与文学书写关系的学术著作，其观点对当下的城市文化建设和城市文学研究具有一定的镜鉴意义。

满族民间文学是满族民众集体创作、世代以口头传承为主的一种语言艺术。满族民间文学以口头语言为主要载体，大胆地抒发民众的情感，塑造具有满族民族特点的艺术形象，通过叙述故事展示满族独特的话语构成。满族民间文学往往是世代传承的结果，在传承过程中，被不同的作者不断地加以改编，因而，满族民间文学是满族人民集体智慧的结晶，不是某一个天才作家的创作。阎丽杰著的《满族民间文学概要》是神话、传说、民间故事、说部、歌谣、岔曲、八角鼓、子弟书、萨满神歌等艺术表现形式进行阐述。

本书作者以“文化遥距研究法”为考察手段，透过当时日本发布的宣传电影、集中营中的日裔美国人和战俘访谈录，以及从日本人写作的文学作品中收集的资料，重新构建了日本文化以及她对日本战后重建的期许。她以对比鲜明的日本皇室家纹“菊”和象征武士身份的“刀”为意象，运用文化形貌学方法，分析了日本文化的独特特质，并从孩童教养的角度出发，审视了日本人的生命史，并将日本文化总结为一种耻感文化。