本书是国家社科基金重大招标项目的结项系列成果子课题（基础原理部分），系统探讨了网络文学评价体系和批评标准，含网络文学评价的艺术哲学前提、评价主体身份、评价体系建构原则、评价体系构建关联要素，网络文学评价的维度选择与对象区隔、评价体系、逻辑层级、指标设计与要素倚重，以及网络作家的评价标准、网络作品的评价标准、文学网站评价标准等，是一部切中网络文学评价基本学理问题的原创性理论专著。

人类面临着前所未有的环境危机，生态文学正是对这样一种特殊语境的回应。随着生态文学作品的主题和体裁的逐渐丰富，生态批评研究的视角也愈加广泛，但是从情感视角切入的研究依然较少。本书结合生态批评、社会生态学、人文地理学和环境史、当代怀旧研究成果等，以美国当代生态文学作家大卫·增本、特丽·威廉斯和司各特·桑德斯的怀旧叙事为研究对象，考察了美国当代生态文学中的以下议题：田园的复杂性与多样性、农业生态中物种多样性的缺失和有机社群的解体；资本纪时代毒化环境与毒性身体的缠绕与交互；移动性文化、现代性进程与恋地情结的丧失、全球化时代地方观的重塑。通过研究，本书揭示了生态怀旧的批判性和指向未来生态文化重塑的力量，认为生态怀旧叙事中的怀旧情感可以激发读者的具身模拟，从而实现生态情感的移情和共情，重塑消费伦理、生态伦理和扎根脚下的地方观。

《开明文库：叶圣陶教你写得好读得懂（套装共3册）》集合了叶圣陶先生关于阅读与写作的三本经典著作，从如何阅读，到如何鉴赏，再到如何写作，叶圣陶先生在书里告诉我们，阅读并不是一目十行，好文章要细细品读，发现文学之美，写作也并不单纯是堆砌辞藻，而要有自身的立意，学会鉴赏好文章，明白一篇文章的优缺点在哪里，自己想写好文章也就不难了。

很多人希望能够从黄帝内经中获得养生的秘钥方法和健康指导。内经逐句通过对这本中医经典之经典的逐字逐句阐述，让那些零基础的普通人第一次有机会近距离接触从前高深莫测的道理，绕过艰涩的文字障碍，直达道理精髓之所在。

《事象与事境：中国古典诗歌叙事传统研究》一书从古典诗歌理论“泛事观”为切入角度，拈出“事象”与“事境”两个关键概念，作为探究诗歌叙事的立足点，尝试摸索一条深入诗歌叙事传统的可行路径。具体来说，本书共分上、中、下三编。上编致力于辨析古典诗学中与叙事相关的基本观念及重要概念，挖掘并重塑其潜藏的理论体系。从“意境”到“事境”，从“意象”到“事象”作者勾勒了中国古典诗歌叙事传统的研究方法，并提出了以“切”为核心的评价体系。中编选取叙事性鲜明、有代表性的诗歌类型，如咏诗史、自传诗、城市纪事诗等，考察叙事形态，揭明其借由叙事生成的诗境特色。下编侧重于具体诗人、诗论家及特定事象的考察，既通过个案研究印证叙事分析的有效性，又借此呈现诗歌叙事的生动细节及艺术魅力。其中着重分析了陆游纪梦诗、杨万里“诚斋体”、方东树《昭昧詹言》等，通过个案研究证实“事象”“事境”分析方法的科学性，为中国古典诗歌叙事研究提供了可参考的案例。

作为汉语世界第一部霍夫曼斯塔尔研究专著，本书以霍氏的文学作品为研究对象，贯穿其早期和中晚期创作，兼具戏剧、短篇小说和叙事诗三种体裁。从篇章结构上分为五部，旨在展现霍夫曼斯塔尔创作的发展轨迹和主题嬗变，即早期通过生与死的辩证关系展开对唯美主义的批判，对生命与艺术、幸福与婚姻之间关系的探讨；中晚期倾向于关注个体存在与命运的抗争，挖掘婚姻与家庭体系的基础，探索非语言的身体表现可能性。与创作主题的演变相伴随的是霍氏在文学体裁上的突破和创新，其作品充满对同时代个体生存、社会状况、文化走向的忧虑与反思，凸显出危机感和建设性并存的态势。

本书为“中国古代文学双城书系”丛书之一种，论述了明清小说中所反映的北京和南京两大城市的意象。明清时期，北京与南京以其在政治、文化、经济等方面不可替代的作用成为当时南北方最为重要的两座城市。本书以明清通俗小说作品对北京与南京的城市书写为中心，就小说文本所呈现的城市与市民之间的关系、北京与南京的城市文化精神的异同、小说作者在城市书写背后的心态等问题进行研究，以期对明清时期北京与南京的城市形象有一个立体而较为完整的呈现。

本书采用接受美学、解释学等方法研究罗兰·巴特文论在中国的接受史。罗兰·巴特文论在中国的接受经历了四个阶段，分别构成了他的四张面孔：20世纪80年代初的“形式主义者”，20世纪80年代末的结构主义者，20世纪90年代的后结构主义者，21世纪的大众文化批评家。巴特文论在中国的接受史展现了中国当代文论发展史的一个侧影。本书力求通过研究巴特文论在中国的接受史，为相关领域的学者借鉴西方文论提供参考性建议。

本书以当代英国小说家伊恩·麦克尤恩为研究对象，在伦理批评的框架内以“移情”为切入点，系统考察麦克尤恩6部主要小说中自我与他人之间的多种移情类型以及相关的伦理道德问题，进而深入研究麦克尤恩对复杂人性的探询。本书在题材和内容上拓展了麦克尤恩小说研究的深度和广度，跨学科地运用文学伦理批评、移情心理学、关怀伦理学的研究方法，为麦克尤恩小说研究开辟了新的跨学科阐释视角。

裴多菲·山陀尔（1823—1849）是十九世纪匈牙利著名革命爱国诗人，享誉世界诗坛。本书以全新视角展示诗人短暂的革命人生和在诗歌创作方面取得的重大成就。全书由三部分组成，通过理论分析、阐述和点评，以虚实结合的方式，再现了一位革命爱国主义诗人真实、高大的形象。在思想意义上，裴多菲及其诗歌创作集中体现出高度的民族民主革命精神：在艺术创作上，裴多菲以豪放、清新、明快、细腻的诗风著称，极富艺术感染力，对后世产生巨大影响。

本书研究的主要对象是博尔赫斯以及他与中国文学的关系。博尔赫斯的幻想小说是他的文学中最具个性又最具创造性的部分，奠定了他在文学史上的地位。博尔赫斯的幻想美学摒弃了现实主义文学的机制，打破了传统的现实与非现实的二元对立的界线，呈现出虚实相生、亦真亦幻的独特美学形态。博尔赫斯的幻想诗学与其独特的人生经历密不可分，本书尝试从作家生活经历解释博尔赫斯的幻想文学产生的原因。博尔赫斯的幻想美学不只是文学表现形式，而是受到了系统的哲学思想支撑，阐明这种哲学思想也是本书的论题。在较深入地研究了作为影响源的博尔赫斯之后，本书探讨了博尔赫斯对中国先锋文学产生的重大影响。

本书立足于中国本土的文化语境和文学土壤，从多个方面入手考察新历史主义在中国的批评与实践经验，既有纵向的史的线索，也有横向的中西文论对比研讨，还包括对具体作家、作品的解读，全书试以宏观视野分析新历史主义在中国的本土化历程及其影响。

本书探讨当代湖南作家作品的精神构成及其地方性特征，对周立波、韩少功、残雪、黄永玉、王跃文、阎真、张枣、沈念等十多位当代湖南重要作家以及他们的作品进行诗学和阐释的双重解读。整体结构以文学的地方性遗传、认知叙事与湖南作家的自我进化、不断变化的文学样态等为基本构架，试图探讨如何以不同方式、多维视角把握文本的思想脉络和艺术构成。

本书由两部分构成，上篇是《诗经》通论，首先，从学术史、文化史、文学史的角度，考辨《诗经》的作者、时代、地域、结集、流传等基本问题，研读《诗经》的主要内容，审视《诗经》对中国文化的影响，论述《诗经》的文化精神和艺术成就，梳理了先秦至近代《诗经》研究的内容、特点和价值，重点分析了《诗经》的公案、谜案、悬案。其次，从地域文化和文学地理的视野，探讨了《诗经》“二南”与汉水流域文化的关系，以及《诗经》跨学科的研究。最后，从文献学的角度列出目录学中有关诗类的材料，现当代《诗经》研究的重要著作和《诗经》研究工具书。下篇是《诗经》作品选读，选择有代表性的《诗经》作品69篇，进行注释、分析，以期加深对《诗经》的直观感受和把握。上篇偏重于知识性介绍和学术性探讨，体现对《诗经》的全方位把握和观照，下篇重在作品阅读，以理解《诗经》作品的深刻内涵，两部分既相对独立，又相互联系，构成一个有机整体。

本书以部分具有音乐性的中国现代小说为考察对象，从隐性音乐性与显性音乐性层面，试图以跨艺术的视点来敞开小说与音乐之间的微妙关系，理解这两种艺术互为创造和批评的参照时彼此之间的重叠与落差，从而在这些重叠与落差的缝隙背后，介入人性、文化与艺术的深层解读。书中小说的音乐性既是手段，也是目的，是一种把握和理解作品、乃至世界的方式，甚至可以说是一种任何有机生命形式的内在深层结构。

阅读是写作的基础，不会读，怎么写？《开明文库：大师的阅读指导课（套装共3册）》教你发现文学之美，品鉴经典之妙，学习阅读之技巧。书里集合了两位语文大师对青年人如何阅读、品鉴文学作品的指导方法，按内容品质，书中集合了多位文学大师的名家作品，细细讲出好文章好在哪里，又有哪些可取之处；按分类，精选了说明文、议论文、抒情文、小说、诗歌等各类文体的经典之作为实例，全方位地阐释阅读过程中应当注意的问题和方法；按观点，从为什么要读，怎么好好读，阅读难在何处等入手，把高效阅读的重要性娓娓道来。

本书为“刘慈欣科幻小说与当代中国的文化状况”研讨会的成果。全书围绕《三体》的文化政治、刘慈欣小说的文学文化意识、科幻小说的“写法”、科幻小说的“文学”可能、科幻文学的政治哲学、当代科幻的20世纪传统、科幻文学与当下中国文化状况等主题展开讨论。

在中国人的文化生活里，古典小说是一种特殊的存在，它保留了世代累积的文化印记，也保留了最多的古代中国人日常生活的细节，以及他们思考人生意义和面临选择与行动时的观念、逻辑。中国古典小说一方面是中国古代社会文化的文学化反映，另一方面也深深影响着中国古代社会文化的各个方面，它塑造了中国人情感密度最高的经典文化形象和文化符号。若想深刻地理解中国古代社会，古典小说是一把极具魅力的钥匙。本书邀集11位在古典小说研究界卓有建树的中青年学者，围绕“小说与社会”这一主题进行创新研究，以中国文化与社会的一个核心面向切入，主题式解读一部或一类小说，揭示这些作品背后丰富的社会文化内涵，以此重新理解古典的中国。经典不会过时。古典小说里丰富的人性探索、深刻的社会洞察，作为一种独特的中国经验，和当下中国人的社会思考和情感体验有了深度的共鸣。古典小说里恒久的主题，也是当下每个人一生中都要面对的社会议题和生命议题。古典小说，像那些人类永恒的哲学经典一样，不仅提出了最具挑战性的问题，也给出了极具启示性的答案。

本书以现代以来的白蛇传改写为研究对象，将其划分为四个时期，分别归结为启蒙、现实化、政治性与多元性四种特征元素，阐明改写的空间，具有首创性。运用互文性理论，将不同时期（从古至今）、不同地域（包括大陆、台港及海外）的白蛇传对照分析，具有宏观、整体研究的学术视野。作者在历史的尘埃中挖掘出大量改写白蛇传的作品，重点论及的作品近60部，具有较高的史料价值。本书研究涉及话本、小说、话剧、戏曲、影视、舞剧等众多体裁，文本丰富、类型多样。本书在具有严密理论性的同时不失其可读性，是一部雅俗共赏的佳作。

本书以比较文学和民族文学研究的视角审视抗战时期（1931—1945）的东北文学。根据作家的活动区域和族属，将抗战时期的东北作家分成流亡作家和沦陷区作家、汉族作家和少数民族作家两类性质不同的创作群。着重比较研究了东北流亡作家和沦陷区作家基于各自政治语境下的创作走向；对比分析了作为不同民族文化养成者的东北汉族作家和少数民族作家的创作风格。在中华抗战文学以及多民族文学的整体格局中，展示了抗战时期东北文学的成就，凸显了东北少数民族文学的地位。